Danse : Itmahrag

Viens partager un moment de partage, de danse et de bonne humeur ! Le programme sera chargé : training ou cours (sur demande). Port du masque obligatoire. Réservation obligatoire

Spectacle de danse Beloved Shadows de Nach et Koki Nakano : d’un immense drap rouge étalé sur la scène émerge la danseuse qui va se revêtir de ce tissu, tour à tour robe, traine ou turban. Elle tourbillonne dans une spirale, en robe longue ou semi-nue, solide et fragile, dans un subtil florilège de stéréotypes exhibés et dénoncés. La chorégraphe interprète joue de son corps et de cet immense voile rouge et livre un autre regard sur les critères de beauté en vogue selon les continents. Portraits in red de Wanjiru Kamuyu, Robyn Orlin et Nate May : Une immersion de six mois à Kyoto a permis à la danseuse et chorégraphe, Nach, de rencontrer un autre mode d’expression, un autre univers. Du krump au bûto, de la danse urbaine de Lyon ou Paris à la « danse du corps obscur » japonaise, il y a sans doute un grand écart mais une même rupture, une même volonté d’emprunter des voies nouvelles. Entre les tensions et l’énergie de l’une et l’intériorité quasi-rituelle de l’autre, Nach a su trouver sa voie pour exprimer le « désir brûlant, transcendant, parfois douloureux » et le partager sur le plateau. Deux esthétiques qui se conjuguent afin de brouiller les pistes, de transcender les codes. Entre violence abrupte et douleur sourde, le corps d’une femme forte et puissante en quête de ses « ombres bien-aimées ».

Dans le cadre du Festival Anthroposcènes. Dès 6 ans. Spectacle de danse de Maria Clara Villa Lobos. Alex est une petite fille gâtée, très gâtée. elle a beaucoup de jouets qu'elle jette lorsqu'elle n'en veut plus. Un jour, elle se retrouve dans un étrange pays envahi d'objets multicolores... Maria Clara Villa fouille nos poubelles. Enfin presque. Durée : 01h10.

Venez entrer dans la danse ! Entrez dans la transe. Chorégraphie et scénographie de Emmanuelle Vo-Dinh. Il faut sans doute abandonner un petit morceau de soi au vestiaire afin de participer à cette waveparty, à ce « temps de danse imaginé pour et avec les spectateurs ». Le principe est simple. Il s’agit d’abolir les hiérarchies, de mêler les habitué(e)s et les débutant(e)s, et de se laisser guider par la chorégraphe, Emmanuelle Vo-Dinh, et ses huit canevas, huit tempos sélectionnés, sur lesquels chacun(e) pourra trouver musique à ses pieds, à son corps. Avant cela, un rituel de maquillage pour mieux se mettre en condition, puis un « atelier préalable » pour assimiler les pas et les figures (très simples !) imaginées par la chorégraphe. Elles s’intitulent Vagues (c’est une « waveparty » !), Totem, Sacre, Flower Power… Dès lors, chacun(e) est prêt(e) à entrer dans la danse, à entrer dans la transe, autour d’un DJ, musicien et danseur. Et en avant pour un « chaloupé d’émotions » au rythme du synthé. Une vague de cinquante minutes ! Une grande danse collective, lente, aérienne ou syncopée. Un moment joyeusement festif, salutaire et bienvenu. Une soirée pour (s’) oublier. Alors on danse ? Alors on transe ! #letangram2021